4月28日，在北京798艺术区，有着三十多年历史的灿艺术中心将举办“四合缘”抽象作品展。展览将展出曹力、陈文骥、马路和谭平四位艺术家近年来的30余件抽象绘画作品，这些作品不仅展示了他们在抽象艺术领域的最新探索，更反映了5060年代中国当代艺术家们依旧饱满的艺术激情和深邃的人生哲学思考。
这四位在艺术界成就显著的当代艺术家均出生于二十世纪五六十年代，他们曾先后就读于中央美术学院。陈文骥和谭平都毕业于版画系，而马路和曹力则是油画系的同班同学。毕业后，他们留校任教，在艺术教育领域做出了显著贡献，并成为知名教授。他们的关系超越了同学和同事，成为了彼此的好友。
陈文骥对四人的缘分，从老朋友们的出生对创作的影响谈起，马路和谭平，这两位北方出生的艺术家，都有在德国的学习与生活经历，受到新表现主义和抽象艺术的影响。作为来自于南方艺术家陈文骥和曹力，则更注重艺术表达的细节和严谨性，展现了他们在艺术语言处理上的精细。四位艺术家各自风格迥异，却巧妙地融合在此次展览中，体现了他们的独特艺术视角与相互补充的创作力。
在长达四五十年的艺术生涯中，在他们的艺术创作上，谭平认为，“参展的艺术家们都从学院写实的风格出发，经过长期的艺术实践，逐渐转向表现主义和抽象主义，形成了各自独特的艺术风格。此次展览的核心不仅仅聚焦于抽象艺术本身，更应该关注艺术家个人的成长和发展历程，特别是大家在 ‘批判性的抽象艺术’ 领域的探索和批判思考过程。四位艺术家在艺术创作上都致力于创新，而非重复既有风格，通过不同的路径和方式表达对艺术的不懈追求。借此展览机会，能与各位好友相聚是非常开心的一件事。”
灿艺术中心的负责人李剑光在采访中谈到，“在艺术市场青年导向日益显著的今天，曹力、陈文骥、马路、谭平四位艺术家的价值在于他们对艺术本质的坚守和对创作创新的追求。他们的作品和思想不仅构建了中国当代艺术的发展史，更体现了中国艺术学院的价值，超越了市场的短期趋势和商业利益的驱动。
每一位艺术家都以其独特的视角和风格，为中国当代艺术的多元发展做出了不可磨灭的贡献，展现了艺术作为一种精神追求和文化表达的持久价值。他们的共同面貌代表了对艺术深度和纯粹性的追求，在当今艺术界尤为珍贵，映射了中国艺术教育从学院派的严谨训练到国际视野的拓展，再到个人艺术语言的探索与创新的演变，鼓励着新一代艺术家追求艺术的内在价值。”
尽管年岁增长，四位艺术家对艺术创作的热情却丝毫未减。陈文骥谈到，“我跟其他三位艺术家交流的时候，总感觉他们是生机勃勃的，不断在更新自己。艺术的文化魅力就在于它永远在更新，艺术家通过掌握的艺术语言来认知世界，这种认知使大家感觉到世界总是新鲜的，从不让人感到衰老，并总是激发人们的热情、质疑既有经验，成为不断更新自己的动力。”
艺术家：曹力 陈文骥 马路 谭平
时间：2024.4.28-5.28
地点：灿艺术中心-北京市朝阳区酒仙桥路798艺术区东街11号
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